Au cœur du quartier animé de Chamberí à Madrid se trouve un trésor caché pour les amateurs d'art et les passionnés de culture : le Museo de Arte Contemporáneo. Situé dans l'historique Cuartel del Conde-Duque, ce musée est un témoignage du riche patrimoine artistique de la ville et de son engagement envers la créativité contemporaine.
Le Museo de Arte Contemporáneo a été inauguré en novembre 2001, redonnant vie au Cuartel del Conde-Duque, un bâtiment baroque conçu par l'architecte Pedro de Ribera. Cette merveille architecturale, construite à l'origine comme caserne militaire, sert désormais de centre culturel, exposant l'évolution de l'art espagnol du début du XXe siècle à nos jours.
La mission du musée était double : créer un forum permanent pour l'art contemporain dans le contexte culturel dynamique de Conde Duque et compléter les autres institutions d'art contemporain de Madrid. Il abrite fièrement la collection d'art acquise par la mairie de Madrid depuis 1980, offrant aux visiteurs un voyage complet à travers les mouvements et tendances artistiques de l'Espagne.
Le Museo de Arte Contemporáneo s'étend sur deux étages, couvrant une impressionnante superficie de 22 000 mètres carrés. À l'intérieur, vous trouverez environ 200 œuvres de plus de 175 artistes, chacun contribuant à la riche tapisserie de l'art contemporain espagnol. La collection est soigneusement organisée en plusieurs sections thématiques, permettant aux visiteurs d'explorer les diverses expressions artistiques qui ont façonné le paysage culturel de l'Espagne.
Le voyage commence avec la section des avant-gardes historiques, où vous pouvez admirer les œuvres pionnières d'artistes tels que Francisco Bores, Benjamín Palencia, José Caballero, Daniel Vázquez Díaz et Hipólito Hidalgo de Caviedes. Ces artistes ont joué un rôle crucial dans la formation de la scène artistique du début du XXe siècle en Espagne, repoussant les limites des normes artistiques traditionnelles.
En avançant, le musée présente aux visiteurs la section des nouveaux créateurs : figuration et abstraction. Ici, vous rencontrerez une diversité d'artistes qui ont embrassé à la fois les styles figuratifs et abstraits. Le domaine abstrait est représenté par des talents tels qu'Alejandro Corujeira, Alberto Reguera, Xavier Grau et Amaya Bozal, tandis que le domaine figuratif présente des œuvres de Juan Carlos Savater, Sigfrido Martín Begué, Abraham La Calle, Dis Berlin et Fernando Bellver.
La section des réalismes explore le monde multifacetté du réalisme, présentant ses dimensions intimes, urbaines, fantastiques et scénographiques. Des artistes comme Amalia Avia et Isabel Quintanilla offrent des aperçus intimes de la vie quotidienne, tandis que Daniel Quintero, José Manuel Ballester, Félix de la Concha et Menéndez Morán capturent l'essence de Madrid urbain. Jesús Mari Lazkano et Carlos Díez Bustos explorent les aspects fantastiques et scénographiques du réalisme, et Luis Mayo propose une perspective métaphysique sur les monuments emblématiques de Madrid.
Le musée consacre quatre salles à la nouvelle figuration et abstraction des années 1980, une période marquée par un panorama artistique riche à Madrid. Les artistes notables de cette époque incluent Eduardo Arroyo, Juan Genovés, Alfonso Fraile et Eduardo Úrculo. Le mouvement de la nouvelle figuration est bien représenté par Juan Antonio Aguirre, Carlos Alcolea et Manolo Quejido, tandis que la scène abstraite présente des œuvres d'Alfonso Albacete, Ángel Campano, Juan Navarro Baldeweg, Santiago Serrano et Enrique Quejido. L'art conceptuel de cette période est exemplifié par Eva Lootz et Adolfo Schlosser, et l'interrelation fluide des œuvres et des artistes s'étend à la décennie suivante avec des pièces de Luis Gordillo, Manolo Valdés, Darío Villalba et Bonifacio.
Un point fort du musée est le legs de Caneja, une salle dédiée présentant les paysages distinctifs de Juan Manuel Díaz-Caneja. Ses œuvres des années 1970 et 1980 offrent une vision pure et dépouillée du paysage castillan, mélangeant les principes avant-gardistes avec une tradition figurative native.
La section des maîtres de l'abstraction rend hommage aux pionniers de la peinture abstraite en Espagne. Ici, vous pouvez admirer les œuvres matures de Lucio Muñoz, Manuel Rivera, Fernando Zóbel, Gustavo Torner et Salvador Victoria, chacun contribuant au riche héritage de l'abstraction espagnole.
Le parcours à travers le musée se termine avec l'école de Madrid, une continuation de l'école de Vallecas fondée par Benjamín Palencia et le sculpteur Alberto Sánchez. Cette section présente des œuvres de Francisco Arias, Gregorio del Olmo, Álvaro Delgado, Andrés Conejo et Agustín Redondela, offrant un aperçu de l'évolution de ce mouvement artistique influent.
En plus de sa collection permanente, le Museo de Arte Contemporáneo présente aux visiteurs le musée portable, un concept qui a ouvert deux de ses salles au public le 3 février 2015. L'une de ces salles est dédiée au bureau de Ramón Gómez de la Serna, offrant un aperçu unique de la vie et du travail de cet écrivain et critique d'art espagnol influent.
Le Museo de Arte Contemporáneo à Chamberí est plus qu'un simple musée ; c'est un espace culturel vibrant qui célèbre le passé, le présent et l'avenir de l'art espagnol. Que vous soyez un amateur d'art ou un visiteur occasionnel, un voyage à travers ses salles promet d'être une expérience enrichissante et inspirante, offrant une compréhension plus profonde du patrimoine artistique de l'Espagne et de ses expressions contemporaines.
Achetez vos tickets maintenant !
Avec myCityHunt, découvrez des milliers de villes à travers le monde lors de jeux de piste passionnants, de chasses au trésor et des escape games !
Les bons myCityHunt sont le cadeau idéal pour de nombreuses occasions ! Surprenez vos amis et votre famille avec ce cadeau pour un événement extraordinaire. Les bons cadeaux myCityHunt sont valables 2 ans à partir de la date d'achat et peuvent être utilisés pendant cette période pour une ville et un circuit librement choisis dans le catalogue myCityHunt.
Bons Cadeaux
